探讨笔触在油画创作中的作用！

笔触是画家用笔在描摹客观对象与表达主观情绪时在媒介物上留下的痕迹。本文分别通过油画笔触在油画创作中表现画面多样性特征的作用；油画笔触在油画创作中体现创作对象质感的作用；笔触有助于表现作者创作思想和绘画主题以及笔触有助于形成艺术家绘画风格四个角度阐释了笔触在油画创作的重要作用。

德拉克洛瓦说：“自然形态之中当然是不存在笔触这种东西的。”在当代油画创作领域，派别和种类繁多，其中以写实风格油画占据主导位置。而大多数写实油画创作作品并不是主要体现笔触的运用，而是更加注重色彩和造型，从而显得千篇一律，这样使欣赏着在欣赏油画作品时的角度也略显单一。然而，注重笔触在油画创作中的作用则能使作品更加直观生动的表现出绘画风格，也能使画面所塑造的对象更加生动活泼，更能使创作者的创作思想和意图展现的更加淋漓尽致。

二，笔触有助于表现创作画面的丰富多样

由于油画可以使用各种颜料、工具和技法，继而油画的笔触也有多种多样的特点。可以画的很薄、也可以很厚重、也可以均匀地平涂，也可以通过细密衔接组成既丰富又平整的肌理效果。油画使用的工具和技法是非常丰富多样的。在油画创作中，可以用笔、刮刀等多种工具，甚至还可以用手绘画。可以通过各种技法表现画面对象。所以多种多样的笔触是油画的主要的造型手段之一。

笔触是画家描绘物体和表达主观情绪时在媒介物也就是画面上留下的痕迹。意大利文艺复兴时期盛期画家达·芬奇受凡·爱克影响，同时注重光影转换和体积感的造型特点，创造了令人叹服的“明暗转移法”，其以蛋彩和油彩混合绘制的《蒙娜丽莎》充分动用了“明暗转移法”和在蛋彩画上进行透明画法的油画技法，他描述的细节皆可纳入整体，体现了图像和空间的和谐，自然而又真实。

这些大师都在通过笔触将自己的情感、学识、修养融入到画面,使作品有着鲜明的个人风格。在新时期的今天，许多当代画家都会通过对笔触在画面中的应用和表现形式上的多样化、个性化，最终，这些不同的笔触形成了独具特色的绘画语言。如杨参军的《南京三十万同胞被难祭》组画，凝重的笔触，暗黑的色调，给人带来一种震撼，这是一种对历史的再现，勾住了人们内心最深层次的感情。

三，笔触有助于表现油画创作对象

笔触是物体质感重要表现因素之一。在画面中所表现出来的效果直接影响着着画面的整体感觉。油画颜料的特性以及工具和技法决定了油画在描绘物体质感上的强大表现力。画人物时，可以用柔软的笔甚至用手来画。又比如在画衬布时，用的就是柔软的笔触，这样，既可以使底纹透过颜色显现出来，又能表现出衬布的质感。相反在画石头的时候，可以使用画刀，用来表现石头的坚硬质感。画树木时，可以用秃笔所产生的干枯笔触来描绘，无论你是画冬天里赤裸的树干，还是夏天繁茂的树冠，都需要运用不同的笔触来表现画面，这样就会把影响你注意力的细节剔除掉，从而有助于你构建大的颜色和质感。

四，笔触有助于表现作者思想和创作主题

对梵高来说，他所表现的并不是消极、被动地沉溺于他那感情激流中。作为一个艺术家，他仿佛将自己从作品中抽了出来，并且强化了自己内心的情感，通过画面体现出了刺激感。他的《星空》画中的一切，包括构成画面的笔触都充满着象征的涵意。那轮月亮所用的笔触，暗示着某种神性，而那描绘巨大的，形如火焰的柏树的笔触，以及展现夜空中像飞过的卷龙一样的星云的笔触，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。

《被屠宰了的牛》是伦勃朗在1655年的一副创作。是一副对笔触的探索很具代表性的作品。我觉得这或许便是伦勃朗此时的心境的写照吧！此时的伦勃朗因为财务问题从而生活举步维艰，两年之后画家破产！从绘画技巧上可以推理出画家通过画面展示着自己的内心世界,油画刀的使用也加强了画面笔触的表现力。是一副对笔触的探索很具代表性的作品。大刀刮、抹,小刀剔、刻,兼用画笔衔接,形体如雕如塑,如琢如磨,色彩坚实厚重,刀在画布上游走,时而凝重时而流畅,堪称“油画刀笔触”的奏鸣曲，从而更加生动的体现着作者思想和创作主题。

五，笔触有助于艺术家个人风格的形成

画家对事物本质的认识和理解的不同也从而产生了不同的表现形式，形成了不同的绘画风格。在《睡莲》系列作品中，打破了事物之间边缘所使用的柔韧笔法，景色没有任何阻碍显得浑然天成，笔触其中纵横驰骋，线条如丝线般缭绕，是最后的作品展现出来的是随心所欲的自由境界。

马蒂斯一生都在做着实验性探索，追求一种单纯而又原始的稚气。在不断学习的过程中，他不断的将画面的笔触发展创新，从原来用笔触追求动感、表现强烈、无拘无束的感觉，渐渐发展成追求一种平衡、纯洁的宁静感。最终形成了个人作品的独特创作风格，在1905年的秋季沙龙里马蒂斯率领野兽派走上声名大噪之途。

黑格尔说：“风格一般是指个别的艺术家在表现方式和笔调曲折等方面完全出于他人格的一些特色”。笔触在油画创作中的重要作用由此可见，笔触是画家性格，艺术天赋的自然流露，展现出画家的艺术风格和性格特征。不同的艺术家其笔触风格不同，这是由于他们的性格和内心情感所决定的。凡·高的笔触旋转、扭曲;塞尚的笔触显的细致谨慎。但从笔触这一方面，就能辩别不同画家的不同绘画风格，笔触就像一个画家的指纹一样，与生俱来，不可复制。越是伟大的作品，其用笔越独特，风格越明显。时代在发展，观念在变迁，只要我们真情所致，大胆探索，艰苦实践，就能在各自的绘画领域创造出更为丰富多彩，魅力无穷的笔触表现语言。